Composer F.H

Fionn. Han (Hua-Chun Fan) is a film composer, sound designer and transmedia artist from Taipei.

 

After obtaining her 1st master degree of ‘Media Arts Cultures’ in 2017, she worked in the music industry of central London and was selected as 1 of 10 composer/musicians across Europe for the Tuning In! artist programme until 2020, held by mdw-University of Music and Performing Arts Vienna and mica-music austria.

 

Fionn has been collaborating with several award-wining composers for composition projects, such as Miguel Kertsman (Classic/Film, Brazil), Stefan Bernheimer (Film/TV, Austria), Dru Masters (Film/TV, UK), Dan Forden (Game, USA), just to name a few.

Her music is featured in the art documentary 'the Thomann in[ter]vention', produced by Israel director Hadas Emma Kedar in 2018. Also, she participated in the audio team as a composer and a sound designer to help Krmpf Krmpf Studios produce ‘merk|würdig’, the short film with innovative 3D approach which was exhibited in Ars Electronica Festival 2017 and premiered in 2018 in Linz, Austria.

Fionn composes symphony and electroacoustic music for films, animations and games, also commissioned to produce music videos for pop/rock bands with her illustrations.

Fionn’s 2nd master thesis investigates how game music and spatial sound design contribute to the immersion in virtual environments. Her graduation project is a 30-minute composition for the black comedy film ‘What Day is Today’—that expresses the depressive mentality of Hong Kongers who have been refrained in a box-like living condition.

Since 2021, Fionn works and  lives in Amsterdam. Her research pages on “How do the soundtracks enhance immersion in computer games?—A case study of《NieR : Automata》” will be open to the public in 2021. 

Life itself is the most wonderful fairy tale.

H.C. Andersen

范 華君 (ハン ファクン)

作曲/編曲/サウンドデザイン

台北出身。清華大学人文社会学部卒業し、東京から京都まで一年間働いた頃作曲を始める。帰国後、広告制作会社にコピーライターとして入社。2015年ヨーロッパに渡って、2016年ドナウ大学クレムス「メデイア音楽作曲」修士課程を入学、2017年Erasmus Mundusメデイア芸術文化科修士課程修了。芸術的な発想の元、豊かな可能性を常に探究していく作曲家である。現在、ウィーンとロンドンで映像音楽を中心に活動中。

2020    應用媒體音樂創作  碩士

2017    新媒體藝術文化 歐盟碩士

清華大學人文社會學系.中國文學系雙學士畢。因311地震提前一個月結束Working Holiday計劃(WH Diary)。返台後任廣告文案、寫微電影劇本,文字作品散見報章雜誌與立體建物。設計著作於2014德國法蘭克福書展、2017加拿大多倫多亞洲研究會議(AAS)展出,並入圍2018第十四屆「金蝶獎」台灣出版設計大獎。

2015年起延續在日本確立的夢想,前往奧地利、丹麥、波蘭、英國,攻讀音像媒體藝術。2016年同步研讀應用媒體音樂碩士,在學期間往返維也納與倫敦工作,接受多位金獎配樂家親身指導與合作,包括 : 古典跨界獨立製片的指導教授Miguel Kertsman、奧地利電影作曲家Stefan Bernheimer、 英倫電影與BBC電視劇集配樂家Dru Masters、 和美國格鬥遊戲聲音設計師Dan Forden等等。2019年以日本角色扮演遊戲《尼爾 : 自動人形》為碩論主題,剖析配樂與聲音設計如何增進沈浸式體驗; 2020年秋天以優異成績畢業,取得在歐第二個碩士

與以色列導演Hadas Emma Kedar合作的藝術紀錄片不存在的托曼】收錄數首華君的絃樂編曲與電聲創作《音の誘い ,於2018年春天維也納monochrom首映。獨立搖滾樂團Männertherapie亦指名為其製作插畫 MV,探討國際難民議題。另外,華君也參與Krmpf Krmpf Studios電影工作室”立體敘事計畫”的作曲團隊,擔綱配樂與聲音設計。完成的實驗短片作品【merk|würdig】接連於2017與2018年的奧地利林茲數位藝術節展出。

2019年秋天,華君獲選為 Tuning In! 歐盟大師班十位新銳音樂家之一,於mdw (維也納音樂與表演藝術大學) 與 mica-music austria主辦的系列工作坊中接受專業培訓至2020。2021年起,華君搬至荷蘭,定居於阿姆斯特丹。